Кукольная одежда своими руками:

Одежду к кукле подбирают долго и тщательно. Иногда придуманный вами образ вдруг в корне меняется, потому что сама кукла начинает диктовать вам свои желания. Очень часто кукла отвергает существующие одежки, и приходится искать, и пробовать, и придумывать новые ткани, выкройки и общую цветовую гамму. И только тогда  -  одежда срастается с куклой, как кожа.

Стиль и стилизация  

Стиль и стилизация  -  это разные понятия. Кукла в стиле эпохи, скажем. 16 века  -  подразумевает изготовление такой куклы, чей внешний облик, пластика фигуры, материалы для головы и костюма  -  будут максимально соответствовать указанной эпохе. Фактически, вы делаете достоверно историческую куклу. Тогда как стилизация под 16 век допускает присутствие лишь некоторых характерных деталей, дающих намек на эпоху, например, в костюме (корсет со шнуровкой или характерный головной убор), орнамент на платье, характерный для этого времени, выбритый по моде высокий лоб.

Когда вы делаете куклу репликант (то есть копию куклы прошлых столетий), следует тщательно воспроизвести кукольную одежду, не используя при этом слишком современных тканей, тесьмы или бижутерии. Кукольное личико куклы репликанта несет на себе отпечаток времени, и любые современные привнесения будут смотреться грубо и неестественно. И наоборот, кукла с современным личиком будет неубедительно смотреться в историческом костюме. Вспомните, как часто нас раздражают современные исторические фильмы из-за плохо подобранных типажей, где костюмы и декорации существуют отдельно от модных актеров, часто не способных вписаться в нужную эпоху.

Кукольная одежда съемная

Как правило, одежда, которую можно переодевать на кукле, содержит полный комплект одежек  -  целый гардероб. Это и нижнее белье (штанишки, лифчики, чулочки), затем платья, костюмчики и брючки, и верхняя одежда  -  пальто, шубки с шапками и перчатками. Часто куклу одевают в человеческие, уменьшенные одежки. Это может быть и одежда современной модной тенденции, и исторический костюм, и национально-фольклорный костюм, и все они требуют соответствия, точности, а часто и знаний по истории костюма и материалов. Самый писк сделать такую одежду для куклы, чтобы она была узнаваема и выполнена с наибольшей достоверностью. Например, для куклы, одетой по моде конца 19 века, –  сделать костяной корсет, а для куклы 50-х гг. 20 века точно воспроизвести белье  -  пояса с резинками и металлическими застежками для чулочек, сотканных в резинку, а также галоши на ботиночках, варежки на резинке и многое другое. Конечно, это потребует времени и усилий, но зато результат вызовет всеобщее восхищение.

Не менее интересно работать над так называемым  -  фантазийным костюмом. Такой костюм  -  это плод авторской фантазии, служащий для передачи образа, например женщина-цветок или женщина-бабочка. В этом случае ткани и фурнитуру лучше сделать самостоятельно.

Кукольная одежда несъемная

Такая одежда собирается и сшивается в общий ансамбль прямо на кукле. Это, как правило, интерьерные куклы, служащие для декоративных целей. Их не переодевают, но тело для такой куклы тоже должно быть выполнено аккуратно. Для объема делают крахмальные нижние юбки, чехлы и рубашки. Декоративных кукол часто одевают в ткани, соответствующие по цвету данному интерьеру. Такая одежда проста по крою (туники, балахоны) и изобилует декоративными складками.

Несколько общих правил шитья кукольной одежды

1) Все швы на сшитой одежде должны быть аккуратно заделаны и не содержать торчащие нитки и неровные, кривые швы. Очень часто профессиональные коллекционеры смотрят изнанку одежды.

2) Можно сшивать лоскутки и на руках, но сейчас мало у кого остался навык аккуратного ручного шитья, свойственный профессиональным мастерицам еще в середине 20 века. Особенно сложными для ручной сшивки являются тонкие ткани  -  крепдешины, капроны.

3) Для кукольных аналогов человеческой одежды ткани с рисунком подбираются с учетом размеров самой куклы. Если вы хотите одеть куклу в такие же платья, как те, что вы носите сами, то их рисунок тоже должен быть уменьшен до кукольных пропорций. Мелкий горох, цветок или клетка.

Материал любой фактуры, используемый для фантазийных одежек, должен перерождаться. Человек, который смотрит на куклу, не должен сразу видеть и анализировать, во что она одета. Или из чего сделана: узнаваемые куски ткани от собственной одежды, яркие сетки от овощей, фабричная тесьма, из которой создан орнамент на платье, магнитофонная лента в виде волос и прочее. Зритель должен увидеть  -  удивительный, фантазийное сказочный образ, созданный из непонятных ему материалов, претворенных в великолепные одежды не менее загадочной и прекрасной куклы. Принцип узнавания здесь недопустим.

4) Всегда важно выделять кукольное лицо, и нельзя цветом дробить костюм, он должен иметь цельное решение. Как бы вам ни хотелось добавить яркого пятна в костюм, сначала стоит посмотреть на куклу на расстоянии  -  не убивается ли цветом кукольное лицо. (Слишком яркие куски лучше приглушить, нашив поверху прозрачные: капрон, сетку или тюль.) Цвет только тогда может называться цветом, когда он переходит в материал и не воспринимается как краска, а волшебно претворяется в материал, занимая свое место в гармонии целого (Б. В. Иогансон).

То же и с различными украшениями и декоративными деталями  -  их нельзя делать слишком яркими, крупными и грубыми, вне образа, чтобы они не выпячивались, не дробили костюм и не привлекали к себе излишнее внимание. Украшения по размеру тоже должны соответствовать кукольным пропорциям, поэтому не стоит навешивать все свои украшения на куклу.

5) Очень многие художники сейчас делают почти монохромные костюмы куклам, специально вываривают ткани, делая их мягко блеклыми, или используют белесые ткани, очень близкие по цвету и гамме. Кукольные лица тоже выбеливаются  -  все это создает ощущение некой стильной скульптуры.